ElRoLlOdElCiNe
PESADILLA EN LA CALLE ELM 2010
jueves, 27 de mayo de 2010
miércoles, 28 de abril de 2010
viernes, 23 de abril de 2010
El Cine a Paso Corto. Creatividad Audiovisual sin espacios
ElRoLlOdElCiNe
Cortos: de engaños y falsas ilusiones
Los cortometrajes presentados en las salas de cine no son el verdadero reflejo de la producción colombiana y apenas sirven para reducir impuestos a los grandes exhibidores, según Jorge Mario Duran, director ejecutivo de la Fundación Red Nacional de Salas Alternas.
Cortos: de engaños y falsas ilusiones
Los cortometrajes presentados en las salas de cine no son el verdadero reflejo de la producción colombiana y apenas sirven para reducir impuestos a los grandes exhibidores, según Jorge Mario Duran, director ejecutivo de la Fundación Red Nacional de Salas Alternas.
El panorama cinematográfico del país no es tan oscuro como el de años anteriores. Cada vez más jóvenes se interesan por crear productos audiovisuales, a pesar del escaso interés del Estado en patrocinar los trabajos colombianos.
Hacer un cortometraje en Colombia sin ayuda económica es muy complicado. Se deben cubrir los costos de preproducción (que varían dependiendo de la locación que se elija), el alquiler de equipos, de personal de producción, publicidad y edición.
Hacer un cortometraje en Colombia sin ayuda económica es muy complicado. Se deben cubrir los costos de preproducción (que varían dependiendo de la locación que se elija), el alquiler de equipos, de personal de producción, publicidad y edición.
Con estos gastos, difícilmente el productor puede recuperar la inversión con la exhibición de su primer cortometraje.“Hacer un cortometraje no reporta ganancias económicas”, dice Diana Luque Lavado, columnista del portal de Internet Equinoxio. Para un joven realizador es imperioso filmar cortos, pues a través de ellos se puede adquirir reconocimiento y experiencia para luego incursionar en la producción de largometrajes. “La experiencia es la que hace las películas y ésta se adquiere por medio del desarrollo de cortometrajes”, afirma Luque.
Con grandes expectativas
Los productores colombianos se han interesado en los cortometrajes gracias a la Ley 814 que busca propiciar un desarrollo progresivo, armónico y equitativo de la cinematografía nacional y, en general, promover la actividad cinematográfica en Colombia”. La implantación de la ley también explica la existencia de algunos estímulos que ofrecen entidades como Proimágenes para la realización de los cortos.
Proimágenes en Movimiento es una entidad sin ánimo de lucro que busca fortalecer el sector cinematográfico en Colombia, promoviendo los productos audiovisuales colombianos dentro y fuera del país. Esta entidad administra el Fondo para el Desarrollo Cinematográfico (FDC), el cual es un instrumento que se nutre de los aportes de diferentes entidades de cinematografía para contribuir a la fi nanciación de proyectos audiovisuales colombianos.
Cómo se busca la financiación
A través de convocatorias públicas independientes, el FDC asigna, por medio de concurso, unos estímulos financieros a diferentes formatos de producción cinematográfica. “El cortometrajista puede acceder a una bolsa de premios para el producto audiovisual por cerca de 50 ó 60 millones de pesos.
Se premian en promedio cinco cortometrajes cada año”, dice Javier Machicado, asesor de la Dirección de Cine del Departamento de Cinematografía del Ministerio de Cultura.
La Ley 814 ordena que las entidades que exhiban cualquier tipo de producción audiovisual deberán pagar un impuesto del 8,5 por ciento de sus ingresos al FDC.
Sin embargo, si estas entidades proyectan cortometrajes colombianos antes de cada película que exhiben, reciben un descuento por ese estímulo que los obliga a pagar sólo el 2,25 por ciento de sus ingresos.
Para Jorge Mario Durán, director ejecutivo de la Fundación Red Nacional de Salas Alternas y director del Departamento de Cine del Museo de Arte Moderno de Bogota, la Ley fue creada para favorecer a los grandes exhibidores y no está fomentando la promoción de cortometrajes de calidad. “Los cortos que se presentan son lamentables, no son el reflejo verdadero de la producción colombiana contemporánea”, afirma.
Así mismo, la revista Semana, en el artículo Corto También Vale, dice: “Si fuera por los cortometrajes que se ven en las salas de cine colombianas, cualquier persona podría creer que la calidad de este género cinematográfico en el país es baja, por no decir deplorable”.
La ley sólo contempla que los cortometrajes que se exhiben deben cumplir con ciertos requisitos como tener una duración mínima de siete minutos y que la clasificación del corto sea igual o inferior a la película que acompaña. Cortos como Alguien mató algo, de Jorge Navas, y La cerca, de Rubén Mendoza, son excelentes, pero no cumplen con los requisitos mencionados.
Por eso es vital crear espacios en los que el público pueda ver los cortos colombianos que no tienen cabida en las salas de los grandes exhibidores, a fin de evitar que los trabajos de los productores joveles sólo sean vistos en salas de proyección underground.
Un buen ejemplo de ello es Casa Ensamble, una corporación sin ánimo de lucro encargada de la producción y difusión de las artes musicales, audiovisuales y escénicas. Se trata de un espacio privilegiado en el que, junto con la Red Nacional de Salas Alternas, se promueve la exhibición de material audiovisual. Allí se muestran los cortometrajes de jóvenes productores que no tienen cabida en las grandes salas.
Con grandes expectativas
Los productores colombianos se han interesado en los cortometrajes gracias a la Ley 814 que busca propiciar un desarrollo progresivo, armónico y equitativo de la cinematografía nacional y, en general, promover la actividad cinematográfica en Colombia”. La implantación de la ley también explica la existencia de algunos estímulos que ofrecen entidades como Proimágenes para la realización de los cortos.
Proimágenes en Movimiento es una entidad sin ánimo de lucro que busca fortalecer el sector cinematográfico en Colombia, promoviendo los productos audiovisuales colombianos dentro y fuera del país. Esta entidad administra el Fondo para el Desarrollo Cinematográfico (FDC), el cual es un instrumento que se nutre de los aportes de diferentes entidades de cinematografía para contribuir a la fi nanciación de proyectos audiovisuales colombianos.
Cómo se busca la financiación
A través de convocatorias públicas independientes, el FDC asigna, por medio de concurso, unos estímulos financieros a diferentes formatos de producción cinematográfica. “El cortometrajista puede acceder a una bolsa de premios para el producto audiovisual por cerca de 50 ó 60 millones de pesos.
Se premian en promedio cinco cortometrajes cada año”, dice Javier Machicado, asesor de la Dirección de Cine del Departamento de Cinematografía del Ministerio de Cultura.
La Ley 814 ordena que las entidades que exhiban cualquier tipo de producción audiovisual deberán pagar un impuesto del 8,5 por ciento de sus ingresos al FDC.
Sin embargo, si estas entidades proyectan cortometrajes colombianos antes de cada película que exhiben, reciben un descuento por ese estímulo que los obliga a pagar sólo el 2,25 por ciento de sus ingresos.
Para Jorge Mario Durán, director ejecutivo de la Fundación Red Nacional de Salas Alternas y director del Departamento de Cine del Museo de Arte Moderno de Bogota, la Ley fue creada para favorecer a los grandes exhibidores y no está fomentando la promoción de cortometrajes de calidad. “Los cortos que se presentan son lamentables, no son el reflejo verdadero de la producción colombiana contemporánea”, afirma.
Así mismo, la revista Semana, en el artículo Corto También Vale, dice: “Si fuera por los cortometrajes que se ven en las salas de cine colombianas, cualquier persona podría creer que la calidad de este género cinematográfico en el país es baja, por no decir deplorable”.
La ley sólo contempla que los cortometrajes que se exhiben deben cumplir con ciertos requisitos como tener una duración mínima de siete minutos y que la clasificación del corto sea igual o inferior a la película que acompaña. Cortos como Alguien mató algo, de Jorge Navas, y La cerca, de Rubén Mendoza, son excelentes, pero no cumplen con los requisitos mencionados.
Por eso es vital crear espacios en los que el público pueda ver los cortos colombianos que no tienen cabida en las salas de los grandes exhibidores, a fin de evitar que los trabajos de los productores joveles sólo sean vistos en salas de proyección underground.
Un buen ejemplo de ello es Casa Ensamble, una corporación sin ánimo de lucro encargada de la producción y difusión de las artes musicales, audiovisuales y escénicas. Se trata de un espacio privilegiado en el que, junto con la Red Nacional de Salas Alternas, se promueve la exhibición de material audiovisual. Allí se muestran los cortometrajes de jóvenes productores que no tienen cabida en las grandes salas.
miércoles, 14 de abril de 2010
Convocatoria 2010
ElRoLlOdElCiNe
El futuro Cinematográfico en el país es satisfactorio, cada vez más jovenes se interesan por crear productos audiovisuales. todavía existen personas que pretenden usar herramientas como el cine y la televisión para que el país se mire asi mismo y tenga presente su pasado y su identidad.
Gracias a la ley de Cine (ley 814 de 2003) que propicia el desarrollo de la cinematografía nacional con el fondo para el desarrollo cinematografico financia cada año, a través de convocatorias publicas, proyectos audiovicuales colombianos en todas sus etapas.
REQUISITOS GENERALES DE PARTICIPACIÓN
PUEDEN PARTICIPAR
http://www.proimagenescolombia.com/secciones/fdc/convocatorias/estimulos_concurso.php
http://www.mincultura.gov.co/?idcategoria=1158
El futuro Cinematográfico en el país es satisfactorio, cada vez más jovenes se interesan por crear productos audiovisuales. todavía existen personas que pretenden usar herramientas como el cine y la televisión para que el país se mire asi mismo y tenga presente su pasado y su identidad.
Gracias a la ley de Cine (ley 814 de 2003) que propicia el desarrollo de la cinematografía nacional con el fondo para el desarrollo cinematografico financia cada año, a través de convocatorias publicas, proyectos audiovicuales colombianos en todas sus etapas.
REQUISITOS GENERALES DE PARTICIPACIÓN
PUEDEN PARTICIPAR
- Cada participante puede participar con una obra o un proyecto por convocatoria. en caso de resultar como gansdor en más de una convoctoria debera decidirse por una de estas.
- las personas en situación de discapacidad se regirán bajo el principio de equiparación de oportunidades
- Las personas que trabajen para el Ministerio de Cultura
- los ganadores de años anteriores que hayan incumplido los compromisos con el Programa Nacional de Estimulos
- quienes hayan resultado ganadores de la misma convocatoria en los dos ños anteriores
http://www.proimagenescolombia.com/secciones/fdc/convocatorias/estimulos_concurso.php
http://www.mincultura.gov.co/?idcategoria=1158
domingo, 11 de abril de 2010
EL SHOW DEBE CONTINUAR
ElRoLlOdElCiNe
Habla la nueva directora
"El Festival Iberoamericano debe convertirse en una empresa"
El Teatro Nacional y el Festival Iberoamericano, dos compañias de grandes dimenciones, habían sido manejados desde el principio por una persona: Fanny. Ahora según Ana Marta debe establecerse un equipo que la reemplace. se necesita trabajo conjunto para desarrollar ambas labores.
"Hay que convertir tanto al Festival como al Teatro Nacional en empresas que funciones. Fanny intento hacerlo y sentó las bases. Pero al rededor de su figura giraban ambas dependencias y eso tiene que cambiar", aseguro la directora.
Epoca de Revolución
Habla la nueva directora
"El Festival Iberoamericano debe convertirse en una empresa"
Despues de varias reuniones para determinar quién sería el reemplazo de Fanny Mickey, hoy el Festival tiene una nueva directora.
Ana Marta Rodríguez de Pizarro, compañera y confidente de Fanny y quién se educó en gestión cultural durante quinde años de la mano de la Dama de las tablas, ahora es la encargada de dirigir y patrocinar el Festival Iberoamericano de teatro.
Ana Marta Rodríguez de Pizarro, compañera y confidente de Fanny y quién se educó en gestión cultural durante quinde años de la mano de la Dama de las tablas, ahora es la encargada de dirigir y patrocinar el Festival Iberoamericano de teatro.
"No quería ser sólo la directora de relaciones públicas internacionales. Eso fue lo que siempre hice con Fanny; pero ahora que ella no está, creó que el festival necesita una cabeza, por eso me nombraron directora del Festival", afirmó Rodríguez.
El Teatro Nacional y el Festival Iberoamericano, dos compañias de grandes dimenciones, habían sido manejados desde el principio por una persona: Fanny. Ahora según Ana Marta debe establecerse un equipo que la reemplace. se necesita trabajo conjunto para desarrollar ambas labores.
"Hay que convertir tanto al Festival como al Teatro Nacional en empresas que funciones. Fanny intento hacerlo y sentó las bases. Pero al rededor de su figura giraban ambas dependencias y eso tiene que cambiar", aseguro la directora.
Epoca de Revolución
Ana Marta, proviene de una familia pudiente. Aplicó a la Universidad Nacional de Colombia para estudiar Antropología. "Me presenté a escondidas de mis
padres y en el primer intento fui aceptada", dijo.
padres y en el primer intento fui aceptada", dijo.Como muchos jovenes de los años 60's, una epoca de revolución, Rodríguez abogaba por los derechos de los trabajadores y el derecho a la libertad, por eso hizo parte de la JUCO, juventud comunista.
"Mi mamá me decia que por qué no salía como una mujer normal a bailar. Me preocupaba por asistir a reuniones revolucionarias para tratar de cambiar el mundo", afirmó.
Finalmente las circunstancias de la vida la alejaron de esos pensamientos y se dedico a su trabajo. "Dejé el pensamiento revolucionario hace 30 años mas o menos", recuerda.
Empezó a trabajar para el Gobierno como antropóloga en investigaciones. Más tarde cuando su colega Gloria Triana, dirigía el Instituto de Cultura y Turismo, la llamó para dirigir el Teatro Jorge Eliecer Gaitán.
Tiempo Final
Ana Marta Rodriguez, amante de la salsa y la literatura, abrió las puertas de su casa a ElRoLlOdElCiNe, para hablar sobre su vida y amistad con Fanny Mickey. Su hogar es artesanal y geométrico. Varias figuras indigenas redecoran los rincones de la casa y su presencia mítica corta con los trazos lineales de las pinturas abstractas de gran tamaño colgadas en las paredes. Su apartamento se encuentra en un octavo piso y la vista desde el ventanal domina el norte de la ciudad.
La vitalidad de Mickey para sumir los retos de la vida, hicieron que hasta sus amigos más cercanos desconfiaran del poder infalible de la muerte."siempre había estado enferma. pero entraba a cuidados intensivos y salía caminando cono si nada, todos pensabamos que era inmortal. Nunca nos esperamos su muerte", afirma.
Cuando se enteró de que su amiga había muerto sintió una tristeza indescriptible. Recuerda la personalidad arrolladora de Fanny: "Al terminar un día de trabajo siempre quedaba agotad, pero nunca dejaba esa chispa de alegria. Saliamos a bailar y a tomar unos vinos", recuerda.
Una amistad llena de salsa
La conexion entre ambas fue instantanea: "Nos gustaba la misma musica, visitabamos lugares bastante populares como Salsa Camara o Cafe Libro",
dijo.
Aprendió muchas cosas de Mickey, como anotar todas las reuniones para no olvidarlas y llegar puntual a las citas. Ana Marta nunca olvidará la rabia que sentía Fanny cuando las cosas no se hacían a la hora indicada.
"Mi mamá me decia que por qué no salía como una mujer normal a bailar. Me preocupaba por asistir a reuniones revolucionarias para tratar de cambiar el mundo", afirmó.
Finalmente las circunstancias de la vida la alejaron de esos pensamientos y se dedico a su trabajo. "Dejé el pensamiento revolucionario hace 30 años mas o menos", recuerda.
Empezó a trabajar para el Gobierno como antropóloga en investigaciones. Más tarde cuando su colega Gloria Triana, dirigía el Instituto de Cultura y Turismo, la llamó para dirigir el Teatro Jorge Eliecer Gaitán.
Tiempo Final
Ana Marta Rodriguez, amante de la salsa y la literatura, abrió las puertas de su casa a ElRoLlOdElCiNe, para hablar sobre su vida y amistad con Fanny Mickey. Su hogar es artesanal y geométrico. Varias figuras indigenas redecoran los rincones de la casa y su presencia mítica corta con los trazos lineales de las pinturas abstractas de gran tamaño colgadas en las paredes. Su apartamento se encuentra en un octavo piso y la vista desde el ventanal domina el norte de la ciudad.
La vitalidad de Mickey para sumir los retos de la vida, hicieron que hasta sus amigos más cercanos desconfiaran del poder infalible de la muerte."siempre había estado enferma. pero entraba a cuidados intensivos y salía caminando cono si nada, todos pensabamos que era inmortal. Nunca nos esperamos su muerte", afirma.
Cuando se enteró de que su amiga había muerto sintió una tristeza indescriptible. Recuerda la personalidad arrolladora de Fanny: "Al terminar un día de trabajo siempre quedaba agotad, pero nunca dejaba esa chispa de alegria. Saliamos a bailar y a tomar unos vinos", recuerda.
Una amistad llena de salsa
La conexion entre ambas fue instantanea: "Nos gustaba la misma musica, visitabamos lugares bastante populares como Salsa Camara o Cafe Libro",
dijo.Aprendió muchas cosas de Mickey, como anotar todas las reuniones para no olvidarlas y llegar puntual a las citas. Ana Marta nunca olvidará la rabia que sentía Fanny cuando las cosas no se hacían a la hora indicada.
Con humos recuerda el poco gusto que sentían por los deportes. "Eramos Negadas. Nunca pude encestar una pelota en una canasta de baloncesto, y Fanny aunque intentaba odiaba los deportes", recuerda.
La despedida de Fanny, rememora Rodríguez, fue como "Dios manda". Estaba vestida con su traje de gala favorito, con los labios pintados de rojo y un escapulario antiguo en el interior de un ataúd judío, donado por sus mejores amigas Gloria de la Pava, esposa de Diego León Hoyos y Ana Marta Rodríguez de Pizarro.
Ahora Rodríguez tendrá la dificil labor de seguir guiando laempresa más ambisiosa del Teatro.
miércoles, 7 de abril de 2010
BIOGRAFÍA FLORA MARTINEZ
ElRoLlOdElCiNe
Caris
mática,emprendedora, generosa y trabajadora, Flora Martinez recorre su vida haciendo lo que más le gusta, actuar.
Actriz colombo-Canadience nació en Montreal en 1997, desde muy pequeñale gustó el mundo del a actuación, estudio en el Conservatorio de Actores de la ciudad de Nueva York, en la Escuea Alfonso Ortíz y en Actuamos Productions en Colombia.
Tuvo sus inicios en el mundo artístico a la edad de 14 años. trabajo
en telenovelas colombianas como la otra mitad del sol (1996) María bonita (1995) y Milena (199
5). También ha trabajo en cine. soplo de vida fue su primer largometraje y el que la llevo a ganar el premio a mejor actriz en el Biarritz film festival de Francia en 1995.
Luego de recibir dicho premio se traslado a Nueva York para continuar sus estudios de actuación en la academia Actors Conservatory. Ha sido galardonada en prestiogiosos festivales de cine en Europa y España.
Despertó la Crítica Internacional de cine por su interprestación en la película Rosario Tijeras.
Caris
mática,emprendedora, generosa y trabajadora, Flora Martinez recorre su vida haciendo lo que más le gusta, actuar.Actriz colombo-Canadience nació en Montreal en 1997, desde muy pequeñale gustó el mundo del a actuación, estudio en el Conservatorio de Actores de la ciudad de Nueva York, en la Escuea Alfonso Ortíz y en Actuamos Productions en Colombia.
Tuvo sus inicios en el mundo artístico a la edad de 14 años. trabajo
en telenovelas colombianas como la otra mitad del sol (1996) María bonita (1995) y Milena (199
5). También ha trabajo en cine. soplo de vida fue su primer largometraje y el que la llevo a ganar el premio a mejor actriz en el Biarritz film festival de Francia en 1995.Luego de recibir dicho premio se traslado a Nueva York para continuar sus estudios de actuación en la academia Actors Conservatory. Ha sido galardonada en prestiogiosos festivales de cine en Europa y España.
Despertó la Crítica Internacional de cine por su interprestación en la película Rosario Tijeras.
viernes, 2 de abril de 2010
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